《血觀音》

　　心裡湧現對《血觀音》的興趣有兩個原因，一是來自於這一系列影評的精彩分析，二是金馬獎《血觀音》團隊成員先後上台領獎時滿心歡喜的驕傲神情，包括惠英紅、文淇、楊雅喆及幕後工作人員，那是為了自己的專業、自己傾注一切心血獲得認可時，真心感到榮耀及相信自己名符其實的自信。於是，我開始期待能坐在電影院裡，觀賞這一齣讓他們對自己的專業成績引以為傲的電影。

王怡《雙邪耳》

　　偶然注意到釀出版的新書《雙邪耳》，看文案覺得似乎很有趣就訂購了。《雙邪耳》給我的第一個感覺文筆明麗典雅，第二個是故事氣氛沉鬱清冷，並非指劇情不好看的意思，實際上，無論是主角艾言寧的雙邪耳、風水師嵐三那讓我有些想入非非的保護宣言，乃至於故事裡出現的魑魅魍魎都相當有意思，每一個妖怪異鬼都有成為傳奇的潛力，讓我感覺沉鬱氣息揮之不去的是兩位主角，尤其是艾言寧的思考及行動模式，孤兒出身、異常左耳、虛弱體質等等，或許是這些因素培養出艾言寧慣於邊緣人的生活型態，這沒什麼問題，可他在思考事情時，精神狀態偶爾會透著一股死心、自暴自棄的意味，像是一步步踏入深水裡，身心都變得窒息而冰涼。

　　這一點在〈時隙偷〉上表現得最為明顯，〈時隙偷〉以第一人稱敘述艾言寧逐漸詭異的日常經歷，半數以上都是「我」的內心獨白，即使與外界互動也仍有一點一滴的陷入沉重停滯的壓抑，與其說是鬼怪入侵他的生活，反而像是精神病患自己幻想出一個奇怪詭譎的世界。這一篇看到後半段有點悶，不像〈反枕靈〉、〈櫃夭〉即使存在大量「我」的獨白，仍然有轉換視角或讓艾言寧與他人談話的空間，使得氣氛有流動感，不至於停留在自問自答的精神世界。不過考慮到「時隙偷」的作用，這一篇如此處理也算合乎情理，時間感、記憶被操弄的艾言寧，在親身經歷與虛構記憶裡掙扎的他，確實有塑造出逐漸被逼到死角、彷彿快崩潰的痛苦。每當他即將被捲入非自身記憶的漩渦時，「我」的意識又再次將他拉回現實日常，暫時脫離感官知覺不由己的空虛。

野村美月《陸與千星～發送世界的少年與別墅的少女》

　　《陸與千星～發送世界的少年與別墅的少女》按照後記所言，是野村早期發想的企劃，但被出版社認為「以商業向來說太無聊」否決。的確，若野村美月沒有因為《文學少女》系列揚名，這個故事的大綱肯定會和其他未能獲得採納的企劃一直塵封在櫃子裡吧。這本書作為野村美月創作原點的象徵，確實可以看到很多相似的橋段或劇情安排。^＊

　　《陸與千星～發送世界的少年與別墅的少女》很像天野遠子會喜歡的古典戀愛小說，青澀、純情、純粹，沒有過多的雜質，僅有對彼此的祈禱與祝福。然而，在故事背景上，刻意抹消許多現實因素，例如由於家庭不和的條件，他們在幾無長輩得知、干擾的狀況下，悄無人知的談了一段戀愛。沒有深入瞭解過，卻在心靈互相仰慕與依戀。

　　野村美月經常採用的橋段隨處可見：鄉間別墅、獨居年輕女性、森林，這種條件下，建立起一定程度的與世隔絕氣氛，千星甚至仰賴陸派送的報紙獲取外界資訊，沒有電視、網路這些現代常見科技產物。離別時，他們想聯絡的話，至少可以留個簡單聯絡方式吧？又不是昭和年代。看完後，我心裡只想著「果然這是只能停留在那個夏季的戀情啊。」

羽根川牧人《香魅堂奇譚》

　　天生具備靈感的大學少女倉見麻衣某日被黑貓靈追趕，不得不四處逃跑，意外來到香舖店門前，察覺「香魅堂」的薰香似乎有驅散靈魂的效用，看了店門口貼的招聘佈告，抱著姑且一試的心情進門應徵工讀生，結識了毒舌傲嬌店主香崎辰巳、其好友松然寺住持清風。在共同經歷一些不可思議的體驗後，麻衣正式在香魅堂工作。

　　在書店看到封面插圖的美青年店主，我就決定遲早要看《香魅堂奇譚》，我真是個容易為了封面插圖而入坑的人啊！就結論來說，我覺得故事整體低於我當初的期待，尤其第三集為了趕結局，在最後硬是上演一場大亂鬥，強行讓主線和感情線告一段落作為收尾的寫法，更是讓我對這個故事的評價下降不少。

　　麻衣和辰巳的設定都頗有魅力，例如傲嬌辰巳表面上裝作不在意店裡的生意狀況，實際上聽到有客人購買自己精心製作的薰香時會忍不住喜上眉梢，這一點感覺很可愛；麻衣對待辰巳的毒舌，能夠絲毫不露怯的予以反擊，營造出兩個人地位對等的氣場以及活潑明亮的生活互動，是我給予麻衣好評的原因。兩人的感情轉變從第一集對彼此都有擱置心上的在意，第二集日常氣氛下掩飾怦然心動的約會，到麻衣再度生死一線後迂迴的互相告白都能感受到情意初萌的酸甜滋味。

海德薇《禁獵童話II：魔豆調香師》

　　讀完第一集後，我很快地買下續集《禁獵童話II：魔豆調香師》，在許多細節上，都可見與相似的發展軌跡。主角的冒險遠行皆出自對大人的不（夠）信任及抵抗心理開始；在人物技能上，也有具備不符年紀的專業技術或戰鬥能力^註；展開復仇的過程中也有一個倒楣的路人被捲入且不幸遇害。在主角塑造上，有別於阿娣麗娜的活潑開朗、尼可拉斯的沉默深情，第二集的兩位主角因家人慘遭殺害，分別在倖存的自責的罪惡感與策劃復仇的情緒下，影響到他們待人處事的態度，潔絲敏性情壓抑內斂，精神上卻被愧疚痛苦反覆灼燒，不停地捫心自問「這一切到底怎麼回事」；賽門在中後段登場，輕浮、八面玲瓏的社交手段下潛藏著為親人復仇的堅強意志與籌謀行動。

　　也許是讀過第一集之後，對續集散發的氛圍早有預期，也可能是習慣了，總之那些在第一集就看得見的缺點並沒有太影響我，這一本對我來說最大的困擾在於潔絲敏、賽門的感情發展來得太迅速，第一集我還可以用尼可拉斯、阿娣麗娜是青梅竹馬，有自小相識的感情基礎，然後這份長年累積的朦朧情愫在亡命旅途中才一口氣爆發出來，但潔絲敏、賽門相識不久就互相吸引的劇情只會讓我覺得「咦？你們不是才剛認識嗎？」。

都戶利津《解謊偵探少女》1～3

　　雖然很早就注意到《解謊偵探少女（嘘解きレトリック）》、也有預感自己應該會喜歡這部作品，但當時已經連載到三十多話，我感覺好好的細讀這部漫畫可能要耗費較多心力，就延遲到最近才跳坑，果然一如預期是一部很優秀、很精彩的漫畫。話說，其實我第一次看到《解謊偵探少女》時，心裡首先想到的是《小鹿的觀察日記》、《戀愛這回事》的女主角，不僅外型設計相似，連名字都叫做「鹿乃子」，小鹿你錯棚了吧——？！你是在平成年間的高中校園裡搞情報戰的吧？什麼時候你變成昭和初期的超能力少女暨偵探助手了？

　　昭和初年，能聽出謊言的少女浦部鹿乃子偶然邂逅貧窮偵探祝左右馬，經歷一些事情後，成為偵探搭檔。鹿乃子因為天生的特殊能力，被故鄉的人視為異類而厭惡著，不想再讓父母為難的她下定決心到異鄉工作，有過痛苦的經歷，所以鹿乃子本來打算絕對不對他人說出自己的能力，免得惹來其他人做一些不必要的臆測，但為了救助被困住的孩子，情急之下仍是說了出來，但也因此獲得新的夥伴——祝左右馬，以及他身邊的友人們。

《夢王國與沉睡中的100位王子殿下～The memory of Prince～》

　　我在兩年前入坑「夢王國與沉睡中的100位王子殿下」這個手機遊戲，滿一週年時正式棄坑。剛開始玩這個遊戲時，心情很愉快，多數王子都設計得很帥氣，消珠遊戲很紓壓，但是裡面各種時間限定的活動讓我的二十四小時都被切割得極為破碎，精神壓力也變得很緊張，深怕錯過了星珠挑戰、攻擊訓練貓、雙倍獎賞活動等等的時間，新王子陸續登場自不消說，舊王子卻也不斷地出SP，說好的100位王子花名冊變得愈來愈多，一開始我還會很仔細地閱讀王子的故事，把故事當作訓練王子升級成功的獎賞，到後來已經失去這個念頭，滿心只想著「儘速訓練完畢→拿到妖精石→決定你是肥料還是留下來賞心悅目」的SOP流程。

　　趕主線又趕活動進度的壓力遠遠超過最初玩遊戲的喜悅還在其次，最重要的是，即使我早已察覺到玩「夢100」壓縮到我處理日常事務及其他休閒娛樂的時間，也造成我的心靈狀態變得疲憊而紊亂。然而活動時間一到，仍不由得在意起來，最終依舊拿起手機刷遊戲，經常抽不到五星王子讓我心裡患得患失，不知不覺愈陷愈深。哪怕明白這已經成為我的心靈雜物／雜務，賭徒心態卻讓我不甘放棄，最後我決定以一週年做切換點，倘若一週年的兌換券讓我抽到喜歡的王子就再撐下去，沒抽到就放棄。用這個方法讓自己下定決心跟「夢100」遊戲徹底做個了結。

大森由紀子《法國甜點的美味傳說》

　　《法國甜點的美味傳說》是因為《女王的御用甜點師》才找來看的書，小說最後面附上了野村美月寫作本書時的參考書籍，當中台灣有出版的僅這本書而已，出於好奇心，我就從圖書館借來看了。一如副標所寫的「美味與傳說共舞的糕點食譜」，這是一本除了刊載甜點食譜，還有甜點創作歷史、美食名人的故事，瞭解做法也瞭解相關歷史。這本書對我來說最大的魅力在於甜點照片拍得很美，看了就有一股食指大動的渴望，搭配傳說的內容一同服用，獲得新知的滿足感。

　　平心而論，這本書關於甜點的歷史只是簡單介紹一些，如果要知道更多、更詳細的相關知識，還是要去找其他涉獵更深刻的書來看才行，因為我在甜點這一塊從來只負責買跟吃而已，知識部份一無所知，加上甜點照片的美好大大地滿足了我，所以才能在這本書得到收穫。如果是這領域的專家，大概就覺得這本書普通吧。

倉月忍《一口、兩口、》1

　　逛書店時，看到《一口、兩口、》這本漫畫，是我喜歡的料理戀愛故事，就記在心裡，去租書店找來看。真柴英士郎是嚴謹認真的風紀委員，無法忍受班上的佐伯沙由隨便打發午餐，就每天製作便當給她，看到佐伯因為吃到美味便當露出的幸福笑容，真柴心裡也很高興。真柴真是個暖男來著，為了製作出兼顧營養健康與美味可愛的便當費盡心思，

　　佐伯乍看是個孤僻的冰山美人，其實是個純情又不擅長表達自己心情的類型，看起來跟真柴來往之前，她也沒針對人際關係特別付出努力，只是自顧自的過著孤獨的校園生活。外在形象剛強的佐伯對他人給予自己的關懷會好好地記在心裡，並深深感謝對方的溫柔相待。飲食生活的關照搭起感情的橋梁，讓我不由得想起不久前看過的漫畫《鄰居今天吃什麼呢？》，只是年紀、性情、生活形態設定的不同，讓兩個相似元素的故事有不同速度的進展，《一口、兩口、》的佐伯也跟鈴菜一樣，很早就注意到自己喜歡上對方的心意，但她比鈴菜幸運，真柴也差不多時間確認自己喜歡她，而能在第二話互相告白時就兩情相悅的交往。這種狀況該怎麼才說好呢⋯⋯「彼此感情的流速相同」吧？

可歌真都《謎樣公主與傳說中的王子》

　　注意到可歌真都這位漫畫家是從《狼陛下的新娘》開始，當時在租書店看到那一系列漫畫，心生好奇就分幾次租回家看。《狼陛下的新娘》對我來說是那種不想花太多腦袋去思考，只想單純吃糖時會去找來看的少女漫畫，然後政治線啊什麼的要徹底放水流，不要在意，一旦在意起來的話，我會止不住想吐槽的心思。然後發現作者的前作《謎樣公主與傳說中的王子》，而且只有兩集！（←重點）就打算也租回家看，但當時因為不曉得店家放到哪裡去，即使拜託櫃檯的阿姨一起找，也找不到，只好留下聯絡方式，等店家找到後通知我。

　　嚴格說起來，《謎樣公主與傳說中的王子》是只有第一話才喜歡的作品，其他對我來說都只是湊成單行本而勉強接續的故事，整體維持一個不好不壞的狀態。第一話之所以吸引我，主要是男主角——伊吉王子，我覺得這種認真工作又充滿責任感的男主角很有魅力，但也不是單純的工作狂就好，而是打從心底瞭解及認可自己工作的價值才行。伊吉在外傳言是個放蕩不羈的紈絝子弟，但實際上是很用心處理公務的王子，凡事親力親為，篤信親眼確認後才下判斷的人，就像亞爾迪娜觀察後的想法，擁有堅定的特質。這種傳聞與實際情況的反差也很可愛呢。我很喜歡他待人處事有自我主張的一面，面對外頭的流言蜚語，能夠乾脆地說出「那又沒什麼，那只是我的其中一面而已」；面對阿爾的不辭而別，會直接追上去問清楚亞爾迪娜的想法，並且好好地愛惜與包容對方的心情。

孫雪僮、高普《妖生》

　　《妖生》一書由兩位作家各寫四個故事、一共八個短篇組成，「逆蒼生」系列由孫雪僮撰寫，「古事記」則出自高普之手。比起金庸武俠小說所聚焦的國仇家恨，《妖生》偏向關注個人情感的糾纏，「逆蒼生」是困在自己的心魔裡備受折磨，即使主角不是在這個過程中有新的體悟而脫離仇恨、愧疚、罪惡的輪迴，依然會迎來終局；「古事記」則是在時代巨浪碾壓下，許多小人物迫不得已的卑微，只求平安生存的姿態，八篇故事皆注入了不同於武俠的類型文學元素，讀來頗為有趣，又不至於全然失去武俠的況味。

　　當我看完孫雪僮所寫的四篇故事時，頓時覺得「逆蒼生」這名字取得真妙，〈異夢〉、〈醉影輕歌容易散〉皆為靈魂懷著無法消逝的怨念在人世間飄蕩，對自己的、對故人的。杜若一次又一次的夢魘折磨；陸七的復仇旅程因釋然與溫情消融，〈生門死門〉則是戮力於在江湖闖蕩、追求功成名就之人在戰鬥中陷入的回憶，這幾篇故事有相近的氣息，一樣的江湖傳奇，採用時序錯亂的筆法描繪出傳奇主角本身的心境轉折，他們走不出來的迷障與情痴。

乙一《箱庭圖書館》

　　我是從「山白朝子」開始認識乙一，我完全沒看過乙一年輕時的創作，所以對於何謂黑乙一、白乙一毫無概念。《箱庭圖書館》是我第一次閱讀「乙一」的作品，這個故事集是向讀者募集落選小說的投稿，由乙一改寫的小說再生計劃而完成的作品。《箱庭圖書館》以六個短篇故事組成一幅小鎮畫卷，文善寺町居民在日常中創造出非日常的奇蹟，撫慰了孤獨的漂泊之心。

　　乙一利用兩個角色個別登場或不同時期的「我」來訴說自己的故事，製造懸疑感，讓我疑惑著「該不會主角就是做了這些事的人吧⋯⋯」，主角們在某個程度上就像站在岔路前懸而未決的旅人，迷惘著是要徹底走入幻想夢境的世界，還是重返現實生活，正視那些壓在自己心裡的重量，試著處理它們的存在，例如〈青春絕緣體〉的山里秀太在誤傷學姊後，經過一番內心掙扎，在校園裡上演青春戀愛喜劇；〈夢幻仙境〉的高田同學向執著於鑰匙的自己道別，專注在用心對待與雙親、同學們的關係；〈王國之旗〉小野早苗的猶疑不定在阿蜜等人的請求下斷然決定返回現實；〈白色足跡〉的渡邊穗香母女一瞬間的重逢，成為她們重新振作的力量，近藤裕喜也彷彿剝落了一部分的稚氣，用沈著的目光回到現實。

海德薇《禁獵童話I：魔法吹笛手》

　　半年前逛書店時看到《禁獵童話I：魔法吹笛手》陳列架上，「積極地推出華文小說作品」是我對秀威資訊留下深刻印象的原因之一，想說支持一下，就帶這本書回家了XD《禁獵童話I：魔法吹笛手》是一本節奏流暢，但細究起來仍有不少Bug的故事，將七原罪、童話故事、獵殺女巫歷史結合起來的世界觀很有趣，只是第一集感覺比較集中在少年少女美洲逃亡之旅上，這個設定純粹先丟出來成為他們冒險的理由，還沒有太多深入發展的空間。

　　由於在瀏覽文案介紹及後來看到其他讀者的感想時，就對台灣人寫外國主角所散發出的不協調感早有預期，實際閱讀反而感覺很順暢，部分原因是作者在劇情節奏掌握上明快俐落，丟出來的新發展有足夠的吸引力讓我一頁頁翻下去。另一個原因，我讀完後仔細地思考了一下，大概是我下意識的將阿娣麗娜、尼可拉斯代換成台灣人，不然我恐怕會因為他們歐美皮亞洲骨的詭異感到尷尬，而無法投入這個故事吧。通常讀歐美翻譯文學時，即使是用中文看完，還是能從字裡行間中感受到作者／角色不同於自己的行事作風、價值觀，但這本書的外國角色卻處處讓我有熟悉的氣氛，無論是用字遣詞還是思考方式。

Katharina Hagena《蘋果種子的滋味》

　　幾年前，偶然在書架上看到《蘋果種子的滋味》，嫩綠色為底的封面在斜出一樹盛放鮮花，底下是蘋果的切面圖，彷彿暗示著春天降臨的設計立刻讓我對這本書有了基礎好感。拿下來隨意地翻了幾頁，到處可見豐富的自然環境描述，讓故事背景在鮮豔瑰麗的場景裡呈現，引起我對這個故事的高度興趣，卻遲至現在才實現當初好好地讀完這本書的願望。

　　外婆的逝世讓艾莉絲回到老家，整理繼承的老家也收拾自己的心情，更重要的是在那個淳樸安靜的村子回顧自己的人生經歷與家族史，回憶起母系家族三代各自的情感掙扎，「蘋果」在此代表著不倫戀情及情慾的秘密糾葛，而負荷不了那份重量的人們各自用死亡、遺忘、回憶來憑弔那段時光與自己的感情。《蘋果種子的滋味》全書猶如海浪，朦朧的、清晰的、輾轉聽聞的記憶交織疊在一塊兒，宛如浪潮般時輕時重的沖刷著自己的心，最終闡明艾莉絲以及家族其他人不願再想起的一切悲傷。

澈總《我是獨角獸》2

　　《我是獨角獸》大概是日更作品中，我看得最歡樂、最沒負擔的一部作品。這類幻想設定的世界觀我平常可能會很在乎作者是不是能做到自圓其說，讓設定毫無缺漏。不過在這部作品上我一點都不在意，畢竟，作者明擺著只想畫一個天馬行空的歡樂喜劇，獨角獸、麒麟、各種動物和人類相處的故事。畫風也圓潤可愛，讓我看了覺得很舒服。每一話後面的加筆漫畫也很好笑，像是「大火之中順利逃出的蛇蛇」、「When Devin isn’t home的羊爺爺、哈特」、「感動自己能腳踏實地的戴文」⋯⋯等等，真是又好笑又可愛XD

　　單純、傻氣、正直、不時體貼的戴文；開朗、純情、堅強、溫柔的茉莉，爆笑役擔當的戴文自不消說，無論是跟奧斯沃、跟茉莉老爸、跟蘿莎娜，都充滿天然呆的喜感。戴文跟茉莉的對手戲讓我看得超開心的，偶爾又為對兩人互相的體貼感到一絲甜蜜，我想正宮應該就是茉莉沒錯啦。不過顯然他們兩個還沒意識到，不知道會不會有那種面對異族相戀時必須面對壽命差異的心理糾葛？蘿莎娜的坦然面對可能已經算是在處理這個問題。

あき《彼岸之石》

　　在書店閒逛時，無意間看到這本書，總覺得封面上的人看起來很眼熟，再看看作者，旋即瞭然於心。あき是乙女向輕小說《銀砂糖師》系列的繪者，我當下覺得露華很像是穿著民族服裝的夏爾，於是，儘管對故事品質毫不瞭解，還是衝著民族服裝夏爾對《銀砂糖師》的好印象，立刻買回家看。

　　實際看過以後，也覺得不錯，露華讓濸海實現願望的那一幕畫得好美，整體就像是一段殘酷而悲傷的童話，最後卻彌補內心某些空洞的感覺，有些難受，也有些喜悅。只是有點遺憾後期提到楠成與濸海的關係時，沒有將這段關係圓起來，導致有種故事圓環斷裂一節的殘缺感。若不是後來再提到濸海的話，我也不會太在意初期消失的她，一旦提起又不講明她後來的結局，我就覺得有個角落的疑惑沒被滿足的苦悶。不過話說回來，若作者講的太明白，我可能又會感到設計過度以及失去距離造就的迷離美感。

恩田陸《尤金尼亞之謎》：祭典沒有被遺忘

　　第一次閱讀本作是在學生時期，當時的我對書沒有什麼特別的概念，只是突然對小說萌生興趣，不斷地從圖書館借閱自己覺得可能有趣的書本，盡可能地看完，在這種囫圇吞棗的心態下看完一些日本文學。《尤金尼亞之謎》在那時候的我來看，是個猶如流水或深海一樣的幻想空間，悠緩地感受他們的心靈，涼意沁入皮膚，兼之採訪與被採訪的模式，稍微有些旅情文學的氣氛，是個奇妙又充滿神秘感的故事。數年後的現在，雖然最後的結論沒變，但閱讀期間帶給我的感受與想像卻不相同，這次我總覺得自己走在籠罩著霧氣的森林裡。

　　《尤金尼亞之謎》是由毒殺案件周邊各式各樣人物的精神狀態暈染成的幻想空間，在現實的基調上融入他們對同一件事的理解，但受限於立場導致的狹隘觀察、記憶的錯綜複雜與時間流逝後的朦朧，那些記憶裡的形象在許多共通之處亦有些微差異，時間剝落某些記憶的詳實，又深入挖掘出內心的糾葛，鎔鑄成彷彿異世界的幻想空間。隨著每個人物吐露出眼中的世界，一方面更完整了事件的形體，一方面帶來更多未知的可能性，森林裡的路四面八方且無止盡的延伸出去，霧氣時而濃厚、時而薄弱，一瞬間以為自己能看得清楚些，轉眼間視線又模糊了起來，愈發的無法掌握事件的面貌、當事人的真心，也像是踩踏在水面上，不穩定的氣場，隨時有跌入深沉流水的不安。

Edward Bulwer-Lytton《龐貝的最後一日》

　　我想看「龐貝」為背景的故事，所以又找來《龐貝的最後一日》（The Last Days of Pompeii）來讀。讀完之後心情有點微妙，這是一部配角給我的印象遠勝過主角的小說，加上裡面頗多傳教（？）的內容，雖然故事裡宣揚基督教義的歐林撒斯是個溫和的角色，也不強迫別人一定要信仰基督教，但多少有一些「看故事卻被推銷宗教」的詭譎感受。

　　哥羅加斯偶遇艾培西、艾茵兩兄妹，得知他們失去全部財產，疑心之下進行調查，發現是信奉哀昔斯女神的僧長亞北士背後搞鬼。亞北士運用哀昔斯信仰掌控人心，作為斂財基礎，人前卻是廣受人民愛戴的僧長。哥羅加斯知道實情後，下定決心要揭發亞北士的陰謀⋯⋯。

　　宗教信仰在《龐貝的最後一日》佔據相當多的份量，具體來說應該是「未知、神秘的力量」在書中容易得到他人信任，亞北士帶頭信奉的哀昔斯女神、歐林撒斯宣揚基督教義、洞穴裡面的詛咒巫婆。朱麗亞拿詛咒藥水誆騙妮蒂雅的說詞、妮蒂雅欺騙守門的奴隸開門時也是聲稱自己會行使巫術。

《名偵探柯南劇場版06：貝克街的亡靈》

　　《貝克街的亡靈》與私心喜歡的其他幾部劇場版相比，回顧率實在不算高，依稀只在偶然的機會下看過一、兩次，但有看過其他網友對《貝克街的亡靈》盛讚不已的評論，加上編劇是是野澤尚，我曾經讀過他所撰寫的小說《深紅》，加上本人不久後自殺身亡的結局也彷彿呼應劇場版中弘樹／諾亞方舟的人生經歷，更讓我感到《貝克街的亡靈》漫溢著一種傳奇氛圍。

　　野澤尚帶著高度明確的意識完成《貝克街的亡靈》，故事裡首先批判日本社會世襲制度之惡，繼而延展到為了團體和諧、抹煞個體差異的教育制度及整體社會氛圍，再這麼下去，世襲制度不僅讓財富、權勢、話語權⋯⋯等等種種社會資源的掌控長期把持在特定群體間，也讓不同出身、不同處境的人們愈來愈無法互相瞭解，高高在上的那一方逐漸地失去關懷別人的同理心，只注視著利益，並且不在乎葬送了誰的人生；謹小慎微地存活著的人們再也無法承擔益發沉重的痛苦，對掌握社會資源者的不滿只會持續上升而激烈。

辻村深月《沒有邊框的鏡子》

　　《沒有邊框的鏡子》收錄五篇故事，其中讓我特別有毛骨悚然感覺的是〈樓梯平臺的花子〉，不僅「花子」是日本知名怪談主角的緣故，還有花子突如其來地出現在某人身邊，清爽面貌底下逐步地深入那人欲掩蓋的罪行，像是陽光普照的世界一點一滴的滲入陰暗、潮濕、冰涼的氣息，花子一字一句的言談、開始直搗核心的目光，宛如一隻毫無血色的慘白手臂搭上肩膀，在瞬間感受到她無神卻滿溢著負面能量的瘋狂，背脊不由自主地竄上一股冰冷，蔓延至全身，讓他再也動彈不得，再也不能為自己開脫罪孽的走投無路，只能承受著花子賦予的無盡恐怖。

　　〈樓梯平臺的花子〉給我的恐怖感大抵集中在花子步步進逼對方，讓他再不能躲避自己犯下的罪，夏日炎熱漸漸地消失，取而代之的是利刃般抵在頸脖間冰涼的緊張感。臨近結局時，花子暴露出自己的恐怖模樣，我反而覺得還好，沒那麼可怕。大概是因為「花子其實是很愛護學生」的形象從她懲處那個人的瘋狂態度裡透露出來，花子不是隨意攻擊別人的怨恨集合體，是個理智、耿直的校園守護靈，讓人恐懼的身姿只會出現在真正的罪人面前。真正可怕的不是花子，而是佯裝自己沒犯罪、說服自己的行為是正確的那個人。

晨羽《姊姊》：冷暴力是人心慢性凌遲

　　再讀晨羽另一作《姊姊》沒有像上一次一樣，幾乎時時掉淚，不過還是有幾幕讓我忍不住眼眶發熱。對我而言，晨羽故事的淚點在於壓抑淡漠的主角將自己真正的心聲掏出來時，那等於要剖開一直偽裝自我的保護殼，把掙扎、脆弱、渴望關懷的內心全部給人看，那無異於狠狠往自己身上捅一刀，讓別人也讓自己看明白了，那鮮血直流的痛楚。如此自我揭露內心傷痕，有人全然包容當然很好，但若即使做到這種地步，最珍視的親人也不願回看一眼，恐怕只會讓自己跌回更黑、更冰冷的深淵吧。

　　秦海昀理智、沉穩，是眾人眼中可靠的「姊姊」，但這一暱稱卻是秦海昀背負母親期待而勉強自己持續努力的原因，她盡可能滿足別人的要求，不去思考「自己」，無論是夢想、心願、渴望的未來、自己這一生究竟所為何來，我覺得這是因為一旦思考，就會開始察覺內心更深層的痛，那些不曾被人撫慰過的傷，所以秦海昀壓抑自己，同時內心暗暗期盼，這般努力能換來家人的親情與愛惜。

Robert Harris《龐貝》

　　水利師艾提利遞補失蹤水利師伊松的位置，來到米西諾維修管理奧古斯塔水渠，設法解決缺水危機，但他的調查卻踩到某些政客的痛腳，加上與下屬關係的不和諧，逐漸陷入危機。葛麗亞是富家千金，父親安普萊是前奴隸，如今掌握大筆財富與市政官，她不甘心接受父親獨斷的婚姻安排，也看不慣他欺壓他人的作風，為了幫助被殺害的奴隸而認識艾提利。

　　Robert Harris在古羅馬生活細節的考證及描寫之栩栩如生是我喜歡這本故事的原因，艾提利東奔西走於市井時，彷彿自己也是古羅馬街道擁擠人潮的一員，從字裡行間真的想像得出西方石造建築文化的景象。作者選擇水利師擔當主角，藉由不尋常的缺水狀況與頻繁的地震暗示維蘇威火山即將爆發。每章節都倒數計時，讀者都知道再不快逃就會沒命，可故事裡的人們渾然不覺，依然自顧自的操弄政治，死亡近在眼前，仍不願對權力與財富放手。

第五十二屆金鐘獎頒獎典禮感想筆記

一、戲劇節目女配角獎

　　《天黑請閉眼》中，當初最吸引我的不是故事整體，而是登山社眾人埋藏在內心曲折的情感，在個人感情的鋪陳上，每個角色都有一瞬間的亮點，讓觀眾見識到他們深沉晦澀的哀傷，矛盾堆積成仇恨，讓登山社社員的情誼變調，懸在最高處，欲墜不墜，終究懷抱著些許重修舊好的念頭，藕斷仍然絲連。

　　其中，「劉澄芳」是當時最吸引我的角色，劇本賦予這個角色豐富的生命，而孫可芳成功詮釋出少女只敢暗戀、不敢吐露的卑微壓抑、發現自己珍而重之的情感被好友任意輕賤的痛苦、她的惡意渲染成不可收拾風波的難受、出軌後的內心煎熬，澄芳的每一個舉動、每一份心思轉折，都讓電視機前的我深受吸引，且相當心疼她的哀傷、憤怒、痛苦。

　　所以孫可芳能因為「劉澄芳」這個角色獲獎，我非常開心。

小櫻池夏海《青空POP》

　　《青空POP》是學生時代開始定期購買《夢夢少女月刊》後，第一部買下全部單行本的作品，那個時候會省下母親給的午餐錢，去買我喜歡的書，當時買雜誌、一般書籍比較多，但買漫畫單行本就比較猶豫，畢竟雜誌是有期限的資訊刊物，時間一過就能無所罣礙地丟掉，單行本一集一集累積起來，會佔據不少空間，所以我考慮了很久，最後覺得《青空POP》只有五集應該還好，不會太佔空間而決定買下。

　　我喜歡《青空POP》這部漫畫的第一個原因是衣服畫得很漂亮，畢竟是講述模特兒的故事，如果不把衣服畫得漂亮一點就欠缺說服力。第二個原因是主角香月織花和她的模特兒同行小夥伴們所抱持的信念非常陽光正向，讓人看了會湧現一股積極的熱情，而且織花、美都、理子這些模特兒對待工作都非常盡心盡力，是很有職業操守的少女們。基於對這兩點的喜愛，我決定買下這套漫畫，我特別喜歡美都這個角色，我覺得作者把她畫得好漂亮。

北原みのり《毒婦：木嶋佳苗的百日審判旁聽記》

　　「毒婦是雙刃劍。有性魅力的女人受人疼愛，沒有性魅力的女人不被當成女人看待。賣性，用性魅力利用男人的女人，受到毫不留情的詆毀，激烈的痛恨。女人，被要求要有毒婦般的魅力，卻又被告誡不能成為毒婦。這種事情，我透過佳苗的審判感觸良深。」——《毒婦：木嶋佳苗的百日審判旁聽記》頁一九九。

　　這段話是高寶從為數眾多的佳苗書籍裡選擇出版這一本法庭旁聽記的原因，也是我當初受到吸引，買下閱讀的原因。北原みのり觀察佳苗的舉動、受到佳苗話語影響而備受震懾的法庭氛圍、深受佳苗吸引特意前來的旁聽者、厭惡佳苗行為作風的人，北原並不是法律專家，她的觀察或許不完全準確，但她在不斷地思索「為什麼」的過程中，確實有很多讓作為生理女性的我有所共鳴的感想。

　　異性戀愛從交往到結婚，會有許多事情浮上水面，家務分工、財務管理、生養兒女、性生活、孝順父母⋯⋯這些都是極端現實且直接與每個人價值觀相連的事情，但我有時候覺得這些事情會被戀愛氣氛的粉紅泡泡美化成一種幸福的樣貌，然後等到承擔這些工作量的女性不堪負荷時，才注意到這些事情是一種「以愛為名的剝削」，開始與伴侶爭執這些事情公平與否，主動或被動地逐一放棄加諸在自己身上的沉重，開始思考這些事情到底是怎麼來的？這一切到底怎麼回事？

《名偵探柯南劇場版05：往天國的倒數計時》

　　《往天國的倒數計時》集結高樓大廈爆炸、空中飛越冒險逃生等等柯南劇場版常見或者說必有元素。儘管如此，我還是很喜歡這一部劇場版，偶爾想到會找來複習一下。主角群角色的設定也仍維持在討喜的範疇，不會過分強調某些特性讓人覺得厭惡，且知識含量頗多，除了最後柯南、小哀教你物理以外，前面露營時談到的喜壽、米壽、白壽等豆知識也讓當時年紀還小的我感到大開眼界。

　　對我而言，少年偵探團這次的戲份大概是小孩子的率真和體貼各佔一半的份量，有一些我覺得有點快踩過線的地方，例如無論做什麼行動，別人都該諒解身為小孩的自己這部分，不過勉強還能接受。至少，發現命案現場，懂得要打電話通知警察；步美和光彥有感情煩惱，也是中規中矩的找小蘭出來商量。在後期逃生戲份上，光彥、元太、步美的確發揮自己的力量，體諒抱小孩的媽媽，把寶貴的電梯位置讓給她。只是針對這段，我有一個「那婦人怎麼會從七十五樓的宴會廳跑到六十六樓？」的疑惑而已。

文善《店長，我有戀愛煩惱》

　　《店長，我有戀愛煩惱》敘述五個愛情故事，以第一人稱出發，平易近人地詮釋在戀愛中體會到的種種滋味，初嘗情感的酸甜、求而不可得的苦澀、被痛苦沖刷的嫉妒、同床異夢的叛離、白頭偕老的廝守，將不同年齡層的女人在感情掙扎的身姿描繪得歷歷在目，時而感受到怦然心動的甜蜜，時而傷懷於愛情神話的破滅。

　　甜點，在此不僅僅是戀愛的象徵，也完美融入每一個「我」所捲進的事件裡，扮演著解決案件謎題的關鍵物品，店長運用甜點文化與相關知識，破解「我」內心疑惑的種種境遇，抹除了糾紛與迷惘，讓「我」平復內心的掙扎後，獲得了向戀情與生命重新踏出一步的力量。

　　〈初戀蘋果脆餅〉、〈本命斯摩餅〉應該是看得最怦然心動的兩篇，畢竟是少女純稚、幾無雜質的戀情，而結局時她們也都有一個好的相戀之初，讓我很開心，我暗自期待著她們的這段戀情能像童話故事，一直幸福美好下去。從〈夢幻馬卡龍〉起的故事籠罩著一抹陰影，雖然這一篇也是Happy Ending，但關照「我」的配角事故身亡，為結局增添幾許悲傷，尤其主角歷經曲折的心路轉變後，才瞭解身邊親友的真心，更讓我無法單純的為婚禮結尾感到欣喜。

真島浩／原作、華南恋／小說《FAIRY TAIL魔導少年大江戶妖精尾巴》

　　我很少買漫畫改編創作的輕小說來看，純粹是勾不起興趣。前陣子在書店看見東立出了這本《FAIRY TAIL魔導少年大江戶妖精尾巴》，「江戶×時代劇×妖精尾巴」到底會變成什麼模樣呢？我很在意，就忍不住買下來看了。結論是當故事背景由架空奇幻轉移到江戶時代奇幻時，也稍微鬆動我在本篇支持的配對。

　　我在本篇支持的CP是納茲×露西，不過看完之後覺得格雷×露西也不錯。還有本作中的自創角色雪公主分明溫蒂臉，設定上卻硬說長得跟露西一樣，只是髮色一金一黑。然後，在這本小說中，也有點期待雪×格雷，被囚禁的孤獨公主和忠貞可靠的隨從什麼的太有愛了XDDD

島田莊司《斜屋犯罪》

　　剛開始讀《斜屋犯罪（斜め屋敷の犯罪）》，我不太提得起幹勁，除了前言「修法爾的宮殿」和濱本幸三郎苦心建造的「流冰館」與各式人偶蒐藏散發出一股獵奇氛圍吸引我的注意以外，角色們暗潮洶湧的糾紛看得我有點頭痛，我討厭商場上這種複雜、虛矯的人際關係，所以一開始不太喜歡他們的互動，我覺得他們明明是來渡假，但費盡心思討好濱本父女的行為就像是專程來北海道加班一樣，表面上言不由衷地說一些讚美之詞，私底下又盡情抱怨對方透過財富創造出階級差異的傲慢態度，感覺好累喔。其中英子與久美的對立氣氛是最讓我不能理解的，出生富裕的英子是真正的天之驕女，我不明白她為什麼把出身平凡、甘願成為老頭情婦的久美視為對手？

　　然而，故事發展到後期，案件推理發展到一定成果後，我開始真心的覺得好看，能由衷地投入故事，跟著玩凶手推理遊戲，不過挑戰失敗了XD我稍微懷疑過某個角色，雖然真相大白時，證實那個懷疑無誤，不過並非經過什麼理智邏輯的思考得出的懷疑，只是作者安排那個人帶著警察一起行動時，作出了有些多餘、像是證明自己擁有不在場證明的舉動，我心裡才湧現「該不會這個人就是凶手吧⋯⋯」的念頭。

綿矢莉莎《這樣不是太可憐了嗎？》

　　鮮豔的封面、迂迴得讓人納悶「這到底是什麼內容」的書名，我當初是因此受這本書吸引。這本書收錄兩篇故事，與書名相同的〈這樣不是太可憐了嗎？〉、〈亞美真是個美人〉，綿矢莉莎的文字輕盈而有力，精準地描繪出年輕女性間那幽微曲折的精神世界，女性情誼那微妙的競爭、嫉妒、同理、空虛，這是本書最出色之處。

　　〈這樣不是太可憐了嗎？〉的樹理惠任職於百貨公司專櫃，最近為了男友收容前女友住在他家一事而煩惱，這一篇故事就是樹理惠從錯愕、勉強妥協、嘗試理解男友與前女友、試圖接受卻無法消除疑慮與恐慌，最後徹底爆發的心理掙扎歷程。樹理惠偏向姊姊性格，遇到緊急事件，即使她很害怕，也不能隨意表現出來，她必須壓抑內心的恐懼，展現出淡定的態度處理狀況，身份、立場使然，她必須要求自己堅強，即使難過，也要在哭泣之前轉移注意力，忘掉情緒潰堤的悲傷。我相信現實中遇過渣男或跟其他女人藕斷絲連的人，讀起樹理惠變化多端的心情轉折，應該會很有共鳴。

琉影《許妳一個晴天》

　　我在學生時代不曾遇過人人皆知的校園明星，也未曾見過在少年時代就具備強韌精神力、自信耀眼氣場的高中學生。我身邊的人都是普通人，有著符合年紀的煩惱，不時的恐懼著自己是否具備足夠斬除難關的能力，一回神，又得掩住內心的苦，言笑晏晏地回到平日，那樣子的扮演「自己」、小心翼翼的謹慎，生活。

　　所以，江少肆的設定之於我是遙不可及且超乎現實的存在，我無法想像有人在高中時代就紅遍全校，彷彿什麼事都難不倒他，也不會因為一些小事折損精神。不過這畢竟只是我個人的經驗，也許有人的校園生活的確如此璀璨，只是我不知道而已。比起江少肆，喬舒晴的霸凌對我反而是相對寫實接近的遭遇，那種精神上的緊繃壓迫、整間教室無所棲身的孤單、疲於揣度他人心思的自己，那種種的心情我都能同理。

宮部美幸《扮鬼臉》

　　在眾多宮部美幸時代小說裡，《扮鬼臉》是特別地讓我感到暖心平靜的故事，居住在船屋的鬼魂不僅不可怕，還相當親切可愛，即使如蓬髮武士一般面目猙獰，也能在察覺到他深受昔日過錯的罪惡感折磨後，卸下對他的恐懼亦心生同情。十二歲的少女阿鈴跟玄之介、阿蜜成為朋友，像兄姊般愛護著、開導著她，阿鈴的目光純稚而敏慧，為了探查船屋五位鬼魂徘徊在此的原因，也為了父母努力經營的船屋能有所起色，阿鈴作為少女偵探，穿梭在鬼魂與人心間，抽絲剝繭地解開三十年前的興願寺事件，而三十年後在船屋發生的驅靈糾葛，既呼喚出鬼魂的罪孽回憶，又成為懷有糾葛的活人看得見鬼魂的緣由，被罪惡吞噬的鬼魂、在怨恨中掙扎的活人，陰陽的區隔在此消弭無形。

　　懷抱同樣的心結或擁有相近的遭遇是活人能目睹鬼魂的要素，亦是鬼魂看穿活人溫善舉止底下潛藏真心的原因，而我們得以從這一點推敲出那些面目慈和之人／鬼急欲掩蓋、不願被他人察知的負面情感，當活人與鬼魂跨越生死與時空對話時，雙方的接觸帶來了改變，鬼魂因而理清自己的記憶，作為犯下罪孽的過來人，用言語勸導只差一步就踏進同樣結果的活人；又或者活人親睹那種化為滿是怨恨的怪物模樣，恐懼之時亦警覺到再這麼下去，那就會是自己的模樣，而戛然止步。

樫木祐人《妖精森林的小不點》1—3

　　《妖精森林的小不點（ハクメイとミコチ）》第一集、第二集剛出版時，我在書店架上看到書名，覺得好像很有趣，就抽出來看，立刻驚為天人：「哇！封面也太可愛了吧！」當下就猶豫著要不要買回家看，考慮了一個晚上，隔天還是去書店把兩本漫畫都帶回家了XD《妖精森林的小不點》完全正中我的好球帶，整個故事漫溢著可愛、童話、療癒、奇幻、萌感的氛圍，我喜歡白明、御子地居住森林的閑靜，也喜歡她們在城鎮上逛街串門子的熱鬧繁華。樫木祐人一筆一劃描繪出她們生活的世界，圓萌嬌小的少女妖精們住在樹洞、動物骨頭、蛋殼裡；昆蟲是搬運大型傢俱的好幫手；用柿子葉架出帳篷；許多毛茸茸的動物和妖精們一起生活的畫面，演繹出可愛到炸的童話國度啊！

　　本作主角為擅長料理與家務整理的御子地和開朗認真的工匠師傅白明，御子地的烹調的美味飲食、白明高強的求生本領都是我更愛這個故事的原因。御子地煮的菜看起來好好吃喔（垂涎三尺）！就連採購食材的逛街情節也畫得充滿樂趣，讓人感受到用心對待生活，就能讓生活洋溢著情趣，也能提高生活品質。這部漫畫在半夜看實在是太殘酷了！作者不僅飲食，甚至建築物、衣服都描繪得詳細精緻，手製甜點與茶飲、手工香皂、禮品包裝、布料辨識、服裝製作、染布、釀酒這些專業技術都被畫得超有魅力，看著看著就會讓人想跳學習新手藝的坑。

∞0無限零《七月半》2

　　《七月半》第二集整體都讓我看得興致高昂，原來紅衣女鬼叫娟娟啊。之前說她的故事我毫無感覺，不過這一集跟著她識破爛男人的真面目，隨著憤怒、痛恨，甚至考慮種種復仇手段的轉變，讓我很有共鳴，如果我在她旁邊一定也會像阿樹一樣唆使對那爛男人各種報復的主意，雖然我想得到最惡毒的手段就只有漢代呂雉太后發明的那一招吧。

　　扣除復仇這一段，娟娟這個角色的刻畫又深一層後，出於對娟娟的憐惜之意，我變得多少能同理她的心情。娟娟是個好面子、性情有些浮誇可是本質良善的人，看到背叛她的爛男友彥雄和女性朋友琇琇，會氣得想砸東西、咒他們去死以消心頭之恨，可是聽到阿樹推斷他們倆很快會生嫌隙、兩敗俱傷或死後，又心生不忍。娟娟讓我心疼的地方在於明明是自己持續遭受背叛，竟然還堅持為爛男友辯護。

　　「明明受傷的是自己，為什麼反而是你替他辯解？」一言以蔽之，就是這種摻雜著不能理解也為她不值得的感想吧。從酒店同事們為娟娟的死一片哀戚的場景來看，可知娟娟平時做人應該不錯，才能獲得姊妹們真心相待，遺憾的是那個爛男友沒能好好愛惜娟娟。話說，如果是我肯定要將憎恨的主炮火轉向那個爛人，不是第三者，畢竟搞外遇沒有男人甘願配合哪能成事啊。

友藤結《祭品公主與獸之王》1

　　我對《祭品公主與獸之王》的喜歡僅有一半的份量，不太能接受男主角是野獸型態的模樣，所以也就沒那麼勤勞追連載。我反而比較喜歡宰相阿努比斯和圓球狀的區可和羅普斯等等魔族角色的樣貌，國王的利牙對我來說很破壞全身的協調感，且我對獸型態國王壓倒紗莉菲的畫面有點接受不能，覺得國王好像在以強大不可抵抗的力量逼迫小姑娘，所以就⋯⋯不過宰相和國王的孩童外型我都很喜歡，軟萌軟萌的看起來很可愛。（肉球❤）

　　我覺得國王會重視紗莉菲，甚至不惜無視朝野群臣的反對，堅持將她留在身邊，除了紗莉菲祭品時期所表現出的不畏懼、親近、溫柔包容的態度觸動了孤獨的混血國王，也是他需要一個能接納自己身世的人，為「不是魔族的王」尋求夥伴。紗莉菲孤立無援的處境及由此衍生的放棄一切心態或許讓他聯想到自己必須掩藏混血兒的處境吧。讓紗莉菲成為王妃的執著可能緣由於生母在魔族境界一輩子見不得光的處境，且名正言順的王妃地位才能使紗莉菲與國王站在同樣位置，受到國民敬重且擁有影響力，能避免他人說「國王養了人類寵物」之類的閒話，必要時又能施展王妃權力在實質政務上協助國王。

Yanai《實驗品家庭》1

　　世人稱之瘋狂科學家的爸媽將自己的孩子們關在島嶼上生活，在五個孩子身上進行各種禁忌實驗，而他們也在不瞭解外界樣貌的情況下，與世隔絕地成長，順其自然地接受雙親對他們的各種安排，直到雙親遭到警察逮捕後，這幾個孩子被移送到普通家庭，開始學習著過正常人的生活⋯⋯。

　　幺弟丹尼斯由於智商過人，並沒有被安排做實驗，而是讓他就智力的角度發展；雙胞胎姊姊艾思莉、艾抒絲分別被改造成蜘蛛人和樹人；大哥斯諾則是人狗合一；四姐翠西外表是普通人，但卻被植入讀心術的能力。作為兄弟姐妹裡唯一的普通人／天才，丹尼斯湧現一股「絕對要保護兄姊們」的使命感，只是年紀最小，愛逞強、容易迷路又習慣壓抑難過情緒的他反而常常需要兄姊們的協助，方可度過危難。

　　第一集看下來，感覺得出其實五個孩子都有各自的缺陷存在，並非外型異於常人就不能正常生活，也不是樣貌正常就能免於與人相處時的困擾。天才智商的丹尼斯能夠輕鬆解決複雜的數學公式，卻無法簡單化解與姊姊的爭執，情緒沮喪時，需要哥哥姊姊的安慰，才能重振精神。在這一點上，反而斯諾處理得比丹尼斯好上許多，幾次都能解圍丹尼斯和妹妹們的矛盾，我想除了是因為他比丹尼斯還瞭解艾思莉、艾抒絲，所以能順應她們的喜好，促使她們作出符合丹尼斯期待的決定。

傅培梅《五味八珍的歲月》

　　儘管早就聽過「傅培梅」的名字，但是在植劇場《五味八珍的歲月》開播之前，我對她仍不甚熟悉，「傅培梅」之於我只是父母輩才知道的人物。在電視劇播出後，才通過觀看電視劇瞭解傅培梅苦學料理的堅毅精神。電視劇完結後，我買下傅培梅新版自傳，想更進一步瞭解傅培梅的生平，也想知道與劇情有哪些差異。

　　讀完後，我認為如果編劇真的按照自傳寫劇本，應該會很無聊，因為自傳記錄的方式很零散，尤其後期傅培梅功成名就，來自國內外的各種工作邀請不斷，如果把文章按照年份重新排過順序，說不定可以製作一份年代表，用編年史的方式簡單介紹一下傅培梅的人生經歷，條列式出「一九七五年參加美國主廚協會年會」、「一九八五年在荷蘭參加台灣農產食品展示會」之類的內容吧。

　　然而，從傅培梅講述早年生平、婚後學習料理的經過，可以感覺到編劇確實抓住傅培梅的一些關鍵特質展現在劇本中，完整而豐富地塑造出劇版傅培梅的形象，例如剛強的性格、永不妥協的苦學精神、柔軟的心腸、處處關懷家人的真摯。夫妻相處的部分則有編劇因應兩性價值觀的變化，在細節方面稍微更動了程紹慶的性格設定，改變兩人吵架時，丈夫會直言痛罵妻子的部分，轉而強調程紹慶嘴硬心軟、言行表現處處愛護妻子的態度，讓電視機前的觀眾感受較多的是夫妻珍愛彼此的甜蜜。

竹內真《圖書館的螽斯》

　　今年書展在城邦攤位上看到，直覺內容應該會符合我的喜好，就一併結帳，卻延遲許久才開始讀。若要我形容的話，《圖書館的螽斯》是一部人與書與人的故事。最初詩織依據前任館員留下來的物品加上天生的感應能力，來調查自己的小小發現，意外地探知學校某些隱情，到後來詩織與幾位愛書學生混熟了後，聯合每個人的心緒、創意與才華，針對書籍發想出各種思考、聯想與活動企劃，有一種湖面的漣漪一圈一圈地擴散出去的氛圍，不再是讀者安靜孤獨的拿著地圖尋找自己才知道的冒險，而是跟一群相知相惜的夥伴一起出發的旅程，也因為夥伴們都在閱讀中找到樂趣，當眾人攤開自己的想法時，互相分享彼此的同與不同時，能夠同理對方的相通之處，也能從對方眼中的世界看到未曾發現過的新事物，在這樣友善的環境下體會到被群體接納與發揮所長的滿足與充實感。

　　〈館員室的螽斯〉、〈書鎮的精靈〉、〈小書的麗塔・海華斯〉頗有日常推理的解謎趣味，不過不像《古書堂事件手帖》那樣帶著些微連續劇式的狗血，就是一些抱著遊戲心態的人在書本上設置謎題，後來的讀者發現矛盾之處，心生好奇才開始嘗試推理與調查，疑點一個一個被找出來，最後拼湊出奇妙的事件或真相，心領神會的在追查過程與得知最終答案時，瞭解那種設置謎題者當初懷抱的考量及衍生而出的樂趣。不過，我覺得這種樂趣倘若沒有突發奇想並付諸實踐的人和敏銳察覺謎題並主動追求真相的人，這些奇特之處就會掩沒在漫漫書海、覆蓋在塵埃之中了吧？畢竟書籍本身就是「不拿起來看，就無法察覺其獨特」的物品，就像任何表演沒有得到他人的注目，也就難以從中收穫有欣賞、有批評、有議論的觀眾，並在雙方互動中感受到樂趣並獲得成長吧。

巴代《白鹿之愛》

　　當初在考慮該從哪一本書作為閱讀巴代著作的起點時，我首先想到的是《白鹿之愛》，因為我覺得這個故事應當能讓我看到卑南族人較多的生活日常，我想瞭解他們的社會文化習俗與思考方式。就這一點而言，並沒有讓我失望，大巴六九部落居民生存於山林間，每日相伴的是農活、狩獵、編織、製作染料；戰士擁有矯捷的身手、敏銳的觀察力與應變能力；女巫施行巫術儀式，抵禦敵手、消除族人的災厄，無論身份、職銜如何，每個人都慎重地守護自己的家園與親人。

　　大巴六九部落的生存方式帶給我不同於漢人的社會關係想像，閱讀融入詳實考證的文學作品讓我能獲得彷彿身歷其境般的臨場感，兼之學習到新知識的新鮮感，《白鹿之愛》在這一點做得很到位，我也看得很滿足。然而，全書讀畢，我印象最深的卻是各個角色們面對感情與心上人時的態度，他們可以深深地付出愛戀，也能在意識到我和你終究無法擁有同樣的情愛時，果斷地放手、毫不猶豫地轉身離去。當思慕之情萌芽時，正面相迎，絕對不逃避；當決定放手捨棄時，不再糾纏，絕對不回頭。即使傷心痛苦，也會在自尊自愛的狀況下親手為這段無緣情份畫下句點，能夠坦然地接受失去戀情的結果，我覺得這是很不容易做到的事。直率、爽快、俐落、很有魄力，這是我對故事中的年輕人們共通的感想。

小川糸《山茶花文具店》

　　「漂亮的字並非只追求外形漂亮，必須有溫度、有微笑、有安穩、有平靜。我個人很喜歡這樣的字。」
　　　　　　　　　　——《山茶花文具店》頁一二七。

　　《山茶花文具店（ツバキ文具店）》展現出小川糸故事一貫的步調：悠然、恬淡、溫柔，與《蝸牛食堂》、《喋喋喃喃》主角相比，鳩子的生活方式沉靜、低調而不陰鬱，其他兩個故事的主角都給我一種較為封閉、鬱塞之感，像是在自己的世界中安靜地生存，再緩慢地按照自己步調主動的踏出去，重新跟外界有所連繫。鳩子不同，她和街坊鄰居都互有來往，很習慣和朋友們愉快地共度美好時光，瞭解分享的幸福。

　　鳩子也是懷抱著對家人的遺憾、悲傷、有很多故事的女人，但不像倫子壓抑著，時時迴響在心口又摀住耳朵、逃避那個聲音的呼喚，鳩子比較像是曾經激烈沖刷的情感已然緩和下來，目前處於平靜淡然的階段。大抵上，她早就接受逝者已逝，儘管有些部份仍難以釋懷，但不會成為她封閉自我、不輕易與他人交流的理由，她仍然能盡興享受生活中的美好。

《霍爾的移動城堡》

　　《霍爾的移動城堡》據說省略掉原著許多設定，即使如此，我還是很喜歡這部電影。我喜歡他的移動城堡、一扇門分別通往不同地方的設定，霍爾用這個魔法過著他想要的自由生活，這應該是我很嚮往的生活方式，可也看到霍爾之所以設置各種名字和空間為家，是因為他拒絕參與戰爭，為了逃避莎莉曼夫人和荒野女巫的追緝，選擇東躲西逃地活下去。乍看輕鬆，其實也是自己必須承擔起沉重責任的方法。

　　霍爾的選擇讓他不能像參戰的魔法師一樣仰仗莎莉曼夫人與其背後的政治勢力，既得到他們的助力又被他們掌控個人力量，反而只能用一己之身對抗龐大的勢力，靠自身能力構築起想要的生活。逃避故人，又不能試圖與其他人建立新的關係，因為在這種狀況下，傾吐秘密就成為高風險的事情，對方有可能背叛自己或遭到他人利用，不知不覺地洩漏自己的隱私。換言之，霍爾隨心所欲的自由伴隨著捨棄與他人相依相戀的可能，沒有人或地方讓他心生眷戀地想待下來，所以他可以四處移動，毫不猶豫地搬遷與拋棄虛假的名字。

Barbara Hodgson《襯裙、驛馬車、愛冒險的女人：女人旅行300年紀事》

　　我喜歡看女人的故事，看到她們不畏艱難地為自己的生命奮鬥，就覺得振奮人心。《襯裙、驛馬車、愛冒險的女人：女人旅行300年紀事》就是這樣的一本書，它介紹了幾百年前的許多女性不辭辛勞，仍一再地離開家園、前往遠方冒險，有的人在舟車勞頓中拖垮了身體，未來得及返家就死在異鄉；有的人不惜女扮男裝以掩蓋性別或保護自身安全；有的人在旅途中汲取各種專業知識，成為一名優秀的學者；有的人將自身旅途經歷撰寫成書，以此獲得名利，甚至鼓動更多女子動身旅行的念頭。

　　《襯裙、驛馬車、愛冒險的女人：女人旅行300年紀事》收集且簡略性的介紹眾多女子的旅行史，以及對她們生命的轉變歷程。旅行首要有錢，故而測定旅行計劃的大致分為中產階級、上層階級女子，另外一種是被流放到邊境遠方、不得不旅行的類型。旅行必須克服的困難有很多，性別歧視造成的排擠、旅途中打理身體的不便、氣候環境的惡劣、雇用的領路人脫逃、強盜的財物劫掠、異族文化風俗的適應。從許多女性的遭遇，感覺這些熱衷在世界各地旅行、冒險的她們，許多女性的人生遭遇都相當多舛，龐大的旅行計劃消耗財富、危險的環境導致旅伴或自己喪命。

冲方丁《天地明察》

　　《天地明察》是一部匯聚許多人的心願而成就的生命奮鬥故事，儘管主角是澀川春海，其他對春海往前進的鼓勵、推動、協助的角色在我眼中也一樣璀璨，作者刻畫出身處各個職銜與專業領域之人的觀察及由此而生的危機感，包含社會政治制度的影響、不知自己欲往何處的迷惘、渴求學問的積極熱情、對部屬才華的賞識、將重責大任交給對方的信賴等等心意交織其間，逐漸成為澀川春海立下夢想，賭上一生的對決——「天地明察」。

　　對自身能力感到不安的澀川春海喜歡針對自己有興趣的學問鑽研，即使在自我評量中小有成就，但看見身邊專注精研單一領域的專家後，便察覺到才華的巨大差異而喪失自信，他想要找到屬於自己的春天海岸，一個讓他甘願耗費一生心力的專業領域。他不像關孝和、本因坊道策有著純粹明確的天生才氣，即使後天認真鍛鍊而成的實力也趕不上，因此無法像他們一樣早早確定自己想投入的人生戰場。《天地明察》至少有一半以上都在描述春海時而迷惘、時而缺乏自信，跌跌撞撞許久，才在青壯年時期整合年輕時所學會的各種知識，讓改曆夢想漸漸地成形，也培養出足以接下沉重責任的實力。

野村美月《女王的御用甜點師》

　　本來我準備看完《吸血鬼》系列後，便暫時跟野村美月保持距離的，結果看到有人推薦本作，主題又是甜點×架空×歷史×幻想，於是又跳坑了一次。《女王的御用甜點師 （アルジャン・カレール-革命の英雄、或いは女王の菓子職人）》  對我而言，是一部正經與搞笑的比例調和得剛剛好的小說，大概是兩分《女裝皇家教師》的惡搞＋八分《文學少女》／《光在地球之時》的哀愁甜美，最重要的是，這次沒有讓女孩子一天到晚煩惱自己的外表哪裡不夠好的設計。我很喜歡這次的兩位主角——瑪莉．羅格莎娜、阿爾尚．卡列爾，兩人一明一暗的彼此守護，溫柔、哀傷、堅定的戀情也讓人動容。

　　之前說過我漸漸對野村筆下的美女感到不耐煩，她們明明都是擁有讓人稱羨的美貌與獨特優點，卻老是看著其他人、然後想著自己欠缺的美好，不知不覺任由自卑心壓垮自己，讀起來格外抑鬱。

佐野洋子《靜子》

　　我對佐野洋子的第一印象是坦白。讀《無用的日子》時，覺得那種社會集體倡導的正向、積極、堅強的必須性在她的散文中逐漸消融，有一種被洗滌乾淨的暢快，大剌剌的說著「我就是消極啊」、「我就是累了嘛」、「我就是喜歡韓劇嘛」的理直氣壯，會讓我有一種鬆一口氣的感覺：「啊啊——不用強迫自己變得堅強也沒關係啊。」、「原來疲憊至極的時候，想轉身逃避也是可以的啊。」大抵是這樣的被寬恕感，允許自己軟弱、無用，也可以不管不顧地瘋狂著迷某項事物。

　　《靜子（シズコさん）》是佐野洋子自述對母親的複雜情感，坦白地說自己非但不愛母親，甚至憎恨著她，而自己為不愛她這件事衍生的愧疚與罪惡感折磨多年。從敘述裡可看出她的回憶片片段段，彷彿忽然有哪段記憶浮上水面就寫下來，有些往事她甚至重複寫了好幾次。佐野洋子的散文據說猶如潘朵拉的盒子，在日本引起更多人寫出自己對母親的糾葛，開啓她們釋放對母親那並非被定義為正面而神聖意涵的情感。